Cleopatra David

La mulți ani! Am încheiat anul trecut cu un proiect educativ început în Grecia, urmat de un concert la București. Am început 2026 cu episodul al doilea din  Pairing for Sharing , proiect inițiat de Situl Arheologic din Nemea în parteneriat cu Filarmonica „George Enescu”, care a intrat acum în linie dreaptă. Cofinanțată de Comisia Europeană, prin Biroul Mărcii Patrimoniului European, inițiativa se află în etapa de transformare a ideilor în activități educative dedicate adolescenților, menite să îi apropie de patrimoniul cultural. În această săptămână, la Ateneul Român, echipele Asociației Diadrasis, ale Departamentului de Istorie Antică din Corint și ale Filarmonicii „George Enescu” au organizat un atelier de lucru pentru elaborarea programelor educaționale, alături de reprezentanți ai Muzeului Municipiului București, Academiei Române, Bibliotecii Metropolitane București și ai mediului educațional (Inspectoratul Școlar General și Colegiul Național „Gheorghe Lazăr”).     ...

Nu am putut funcționa niciodată în zgomot. Nu cel sonor — ci acel zgomot mental, difuz, apăsător, care vine dintr-o informare haotică, dintr-un flux de opinii mai tare decât realitatea însăși. Pentru mine, „normalitatea” nu a însemnat niciodată jurnalul de la ora 19. Obiceiul de a urmări știri sau talk-show-uri apare doar în prag de alegeri, în vreme de criză sau revoltă — Colectiv, Ordonanța 13, războiul din Ucraina. Diminețile mele încep, de ani buni, cu jurnale în franceză sau reportaje în germană. Nu e un simplu capriciu cultural, ci o necesitate profesională, iar conectarea la spațiul european — și mai ales francofon, în ultimii ani — e parte din munca mea și din identitatea mea de artist. Uneori încerc să gândesc în franceză, alteori în germană — în funcție de perioada de studiu sau de contextul în care lucrez. Dar mereu este vorba despre un alt nivel de înțelegere: mai adânc,  lucid, ancorat în sens. Serile se încheiau cu teatru radiofonic — un obicei de a adormi în compania...

Se poate face artă doar pe jumătate? Se poate urca pe scenă fără credință în ceea ce exprimi? Poți participa la proiecte care sunt îndoielnice din punct de vedere artistic doar pentru vizibilitate, conformism sau interes? Sunt întrebări care m-au urmărit ani la rând. Nu ca dileme, ci ca puncte de orientare. Am simțit mereu, instinctiv, că nu pot trăda arta și tot ceea ce înseamnă ea pentru umanitate: adevăr, frumusețe și sens. Am spus uneori „nu” unor contexte care păreau avantajoase. Am refuzat invitații în care valoarea era înlocuită cu zgomot. Am preferat drumul mai lent, dar limpede, în locul compromisului învelit în aplauze. Această poziție nu a fost niciodată despre orgoliu. Ci despre loialitate față de ceva mai înalt decât mine: vocația, misiunea artei, puterea transformatoare a actului artistic autentic. Când am descoperit tex tul „Demnitatea artei” scris de Shri Mataji Nirmala Devi în 1961, am avut o confirmare profundă: ceea ce făceam — și ceea ce refuzam să fac — avea ...

Undeva acum vreo opt ani mi-am primit botezul de manager cultural cu Turneul Național Comorile Persiei. Asta m-a costat atunci două pneumonii și o bronșită. La noapte persanii sărbătoresc Yalda și este cel mai bun moment să ne bucurăm de muzica celor doi sufi care au vizitat România în anul 2017. La miezul nopții, pe Spotify! Anunțăm astfel lansarea albumului Comorile Persiei pe Spotify, un proiect exclusiv care aduce în lumină rafinamentul muzicii clasice persane, reinterpretat pentru publicul contemporan. Evenimentul este dedicat străvechii sărbători Yalda, celebrată în noaptea solstițiului de iarnă, ce simbolizează renașterea luminii și speranței, iar în creștinismul siriac este chiar numele dat Crăciunului. Albumul va putea fi accesat începând din data de 21 decembrie 2024, ora 00.00, în noaptea de Yalda, la acest link Comorile Persiei este un concept artistic creat în 2017, care a demolat  două mituri: pe cel al elitismului muzicii clasice şi pe cel al armoniei ca unic lim...

 Într-o lume în care suntem bombardați constant de informații și sunete, arta ne oferă o pauză, o evadare într-un univers care revelează frumusețea ascunsă din interiorul nostru. Dacă arta este o formă de protest, atunci eu protestez împotriva negativismului, a căutării nodului în papură, a evitării privirii vieții în ochi. Și știți de ce? Pentru că putem răspândi bine și frumos în jurul nostru, dacă vrem cu adevărat să facem asta!   O nouă etapă la Paris   Am plăcerea de a împărtăși cu voi vestea că acum mă aflu la Paris ca titular al Bursei George Enescu oferită de Institutul Cultural Român. Sunt artist în rezidență la Cite des Arts, un spațiu efervescent, unde pictori, cercetători, muzicieni și scriitori din întreaga lume își aduc la viață proiectele. Este un loc plin de inspirație, unde ideile prind contur și arta capătă noi forme.   Aici, în acest cadru extraordinar, am intrat într-un program intens de studiu și explorare. Zilele sunt pline, iar acea...

Dirijorul Mihnea Ignat este unul dintre muzicienii români a cărui carieră internaţională se desfăşoară cu precădere în Spania. În România, colaborările sale sunt în primul rând cu Opera Naţională din Bucureşti, dar şi cu orchestrele simfonice din Bucureşti şi din ţară.  A colaborat cu solişti renumiţi, precum John O'Connor, Jerome Lowenthal, Juan Diego Florez,  Erzhan Kulibaev etc. Cleopatra David: Sunteţi  Dirijor Principal şi Director Artistic al Orchestrei Simfonice din Elche.  criza COVID a lovit în mijlocul stagiunii. Cum resimte orchestra  dumneavoastră oprirea activităţii?  Mihnea Ignat:   Răspunsul nostru a fost identic cu cel al formaţiilor muzicale din întreaga lume: am suspendat imediat atât repetiţiile, cât şi concertele programate. Aş vrea sa menţionez că, în ceea ce priveşte primul nostru concert anulat, cel din 14 martie 2020, orchestra a luat decizia suspendării din proprie iniţiativă atunci când autorităţile spaniole din zona noas...